박물관, 전시회 및 갤러리용 LED 조명의 특징

박물관 홀의 조명은 여러 면에서 다른 옵션과 다릅니다. 빛으로 인해 박람회의 대상에 집중하고 필요한 분위기를 조성하며 방문자의 주의를 제어할 수 있습니다. 동시에이 방향에 대해 설정된 기본 규칙을 준수하고 안전한 램프를 사용하는 것이 중요합니다.

박물관에서 조명의 기능은 무엇입니까?

박물관이나 전시회를 위한 조명을 계획하고 설치할 때 실수를 피하려면 조명의 용도와 수행해야 하는 작업을 이해해야 합니다.

1. 각 전시의 하이라이트 그리고 주목을 받고 있습니다. 이 경우 조명은 물체를 가장 좋은 빛으로 나타내지만 동시에 지각을 방해하지 않도록 선택됩니다.
   박물관에서 조명의 주요 초점은 전시에 있습니다.
2. 좋은 가시성 확보 모든 사람을 위해. 이는 전시물 및 기타 물체의 조명뿐만 아니라 이동 중 안전 및 모든 위험 구역 할당에도 적용됩니다. 사람들이 노출에 몰두하면 계단, 바닥 높이 차이 및 기타 뉘앙스를 알아차리지 못할 수 있습니다.
3. 빛은 그림을 손상시키지 않아야 합니다. 및 기타 전시. 이것은 두 가지 이유로 발생할 수 있습니다. 너무 많은 방사선은 페인트나 장식용 코팅에 나쁜 영향을 미치거나 밀접하게 배치된 램프에서 방출되는 열이 점차적으로 표면을 파괴합니다.
   백라이트는 개별 소형 모듈에 설치할 수 있습니다.

다이오드의 장단점

박물관 LED 조명은 오늘날 가장 인기 있는 다른 옵션에 비해 여러 가지 장점이 있습니다.

1. 전시 안전. LED는 발열이 거의 없어 제품에 악영향을 끼치지 않습니다. 또한 저전압으로 동작하여 화재 안전성을 높이고 배선이 끊어져도 치명적인 감전을 방지합니다.
   LED 조명은 그림에 해를 끼치 지 않습니다.
2. 모든 옵션 중 가장 낮은 전력 소비. LED는 경제적인 조명을 제공하며 품질은 아날로그보다 높습니다.
3. 밝기 및 색온도 조절 가능. 동일한 조명기구를 사용하여 각 전시품에 가장 적합한 모드를 찾을 수 있다는 점은 박물관 조명의 중요한 이점입니다. 조정에는 최소한의 시간이 걸립니다.
4. 장비의 자원은 50,000시간 이상입니다.이것은 항상 켜져 있어도 몇 년 동안 지속되는 가장 내구성이 뛰어난 솔루션입니다.

LED 램프는 소형이며 다양한 크기와 모양을 가질 수 있으며 이는 박물관 및 전시회에도 중요합니다.

단점 중 장비의 다소 높은 가격이 구별되지만 큰 리소스와 낮은 전력 소비를 고려하면 모든 비용이 빠르게 갚다.

조명을 설치할 때 고려해야 할 사항

전시회에서 조명을 계획할 때 우선 다음과 같은 측면을 고려해야 합니다.

1. 이 물건이나 저 물건이나 이미지가 어떤 인상을 줄 것인지 결정하십시오. 여기서 당신은 자신의 감정뿐만 아니라 저자의 아이디어에도 의존해야합니다.
2. 전체 전시회에 대해 단일 개념을 따르고 제시된 제품의 특성을 고려하십시오.
3. 가용성 고려 자연광, 그렇다면 낮과 마찬가지로 전시회의 인식에 영향을 미칩니다.
   자연스러운 색 재현은 전시 조명의 중요한 요구 사항입니다.
4. 인테리어 색상 및 디자인입니다. 환경과 그 기능을 놓칠 수 없습니다. 방의 크기와 비율도 중요합니다.

전시회에 미치는 영향

모든 조명은 열과 특정 스펙트럼의 파장을 방출하기 때문에 그림이나 기타 제품에 해를 끼칠 수 있습니다. 페인트에 대한 최악의 영향 자외선 및 청색 방사선이므로 스펙트럼에서 제외하는 것이 좋습니다.

그런 면에서 그들은 이상적 LED, 색상을 조정하고 모든 부정적인 영향을 최소화하기 쉽기 때문입니다. 또한 매우 뜨겁지 않으므로 램프를 상당히 가까운 거리에 놓을 수 있습니다.

주의 관리

별도의 영역이 더 밝게 선택되어 방문자의 관심을 끄는 것이 어렵지 않습니다. 이를 통해 사람들이 특정 순서로 한 개체에서 다른 개체로 이동하도록 일반적인 이동 방향을 설정할 수 있습니다. 적절하게 배열하면 요소가 별도의 조각이 아니라 단일 컬렉션의 일부로 인식됩니다.

주의를 끌 필요가 있으므로 빛의 밝기를 선택할 때 너무 열심해서는 안되며 부적절하게 선택되어 시력에 불편 함을 일으키거나 지각을 왜곡하지 않아야합니다. 색온도.

빛의 도움으로 사람의 주의를 쉽게 제어할 수 있습니다.

빛의 방향과 그림자

빛은 위, 옆, 앞면 또는 다른 면에 배치된 특정 물체에서 나옵니다. 이로 인해 인식이 바뀌므로 요소나 그림을 올바르게 강조하기 위해 여러 면에서 여러 램프를 사용해야 하는 경우가 많습니다.

지나가는 사람들이 전시품을 가리면 안 됩니다. 또한 태양 광선이 빛의 조화를 방해하고 지각을 왜곡하거나 눈부심과 반사 광선으로 인해 시각적 불편함을 유발할 수 있으므로 갤러리의 자연 채광을 고려해야 합니다.

박물관 조명 표준 확립

규정 제정에 의해 설정된 조명 표준을 준수해야 합니다.

1. 수채화, 섬유 및 신문 용지의 경우 최소 조명은 다음과 같습니다. 50개 스위트.
2. 유화는 강도로 조명됩니다. 150럭스
3. 보석과 금속을 시연할 때 규범 500럭스.

그런데! 오늘날 중요한 점은 조명에서 자외선의 비율을 줄이는 것입니다.

자연 조명과 인공 조명의 통합

방에 창문이 있고 자연광이 노출에 해를 끼치 지 않는다면 창문에서 조명을받지 않도록 물체를 배열해야합니다. 조명의 강도를 제어하기 위해 블라인드는 대부분 창 개구부에 설치되거나 암막 커튼이 매달려 있습니다.

복도에 자외선을 두려워하는 그림이나 기타 물건이 걸려 있다면 창문이 전혀없는 것이 좋습니다. 개구부는 두꺼운 스크린으로 닫히고 반사 필름은 유리에 접착됩니다.

박물관, 미술관 및 전시장 조명에 사용되는 기술

밝은 방에서는 여전히 그림이 더 돋보입니다.

많은 옵션이있을 수 있으며 모두 전시회의 특성에 달려 있습니다. 따라야 할 주요 영역이 있습니다.

1. 빛과 그림자의 대비로 피사체에 주의를 집중시킵니다.
2. 특이한 빛의 입사각으로 인해 일반적인 배경에 강조 표시됩니다.
3. 동적 백라이트 - 현대적인 노출에 적합합니다.
4. 방이 밝으면 조명의 약간의 차이가 있습니다.
5. 물체의 전체 영역에 걸쳐 빛 입사의 균일성을 보장합니다.
6. 사이클링 밝기.

일반적인 개념을 개발하고 그것을 고수하는 것이 가장 좋습니다.

비디오에서 배우게 될 것입니다: 박물관 내부와 트랙 조명의 상점을 위한 4가지 비밀 조명 기술.

박물관 및 전시회 조명은 모든 물체를 강조 표시하고주의를 기울여야하지만 동시에 페인트 나 제조 재료를 손상시키지 않아야합니다. 정해진 규범을 따르고 램프를 너무 가까이 두지 않는 것이 중요합니다.